Таджикский государственный академический театр оперы и балета имени Садриддина Айни.

Таджикский государственный академический театр оперы и балета имени Садриддина Айни — ведущий музыкальный сценический коллектив Таджикистана, с са­мобытной, яркой творческой палитрой, осуществляющий широкую пропаганду об­разцов классического и современного музыкального искусства. В этом качестве был организован в 1940 году и стоял у истоков создания таджикского профессионального оперного и балетного искусства, за годы своего служения осуществив постановку со­тен произведений мировой классики и таджикских композиторов. Театр оперы и балета им. С. Айни. 1939 — 46г. От рождения до сегодняшнего дня
16-го октября 1939 года в истории древней таджикской культуры произош­ло большое историческое событие. Впер­вые на таджикской земле прозвучала на­циональная опера. Она называлась «Вос­стание Восе» и отражала напряженные события конца XIX века, когда бедные дехкане отдалённых краёв Восточной Бу­хары восстали против гнёта и бесчинства, учиняемых эмирскими чиновниками.
Либретто оперы, опираясь на истори­ческие и фольклорные материалы, на вы­соком профессиональном уровне написа­ли молодые талантливые поэты Абдусалом Дехоти и Мирзо Турзунзаде. Авторы не раз побывали в районе, где произошло восстание, на родине Восе-Мухтаровом ущелье, Ховалинге, Бальджуане, собира­ли народные музыкальные и фольклорноэтнографические материалы. И лишь затем приступили к созданию масштабного монументально—эпического произведения. Авторы встречались с родственниками, людьми, хорошо знавших Восе, уз­нали много интересного и личности и ха­рактере предводителя восстания и его последователей.
Композитор и авторы либретто нахо­дились в постоянном творческом сотруд­ничестве с постановщиками и исполните­лями. И, наконец, наступил тот историче­ский день, когда опера «Восстание Восе» была поставлена на сцене. Это событие пришлось на 10-летие Таджикской Совет­ской Социалистической Республики.
Создатели ролей в основном были молодые люди, не имеющие полного профессионального музыкального обра­зования, но их энтузиазм и природный талант были безудержны. Бурхон Тураев (Восе), Туфа Фазылова (Гулузор), Авнер Муллокандов (Назир). Ходжи Мирбобо Зияев (Бобо), Халим Тахиров (Эмирский чиновник), артисты хора, балета и орке­стра под руководством Л. Кауфмана (ди­рижёр), Р. Корох (режиссёр), Т.Мирош­ниченко (хормейстер), В.Фуфыгин (ху­дожник), А.Проценко, А.Исломова, Г.Валаматзаде (балетмейстер) самоотвер­женного трудясь, сумели создать истори­ко-патриотическую и свободолюбивую профессиональную оперу.

Правительство республики удостоило исполнителей ролей высоких наград. В 1941 году, в дни первой декады таджикской литературы и искусства в Москве опера была представлена на суд зрителей и получила высокую оценку театральной публики. Следует отметить, что первая таджикская опера в дальнейшем неодно-кратно с успехом ставилась на сцене с участием других исполнителей. В 1958 году осуществлена вторичная триумфальная постановка оперы. Основные роли с большой притягательной силой исполнили молодые артисты, получившие уже полное музыкальное и профессиональное образование, такие как Я. Голибов, JI. Кабирова, Р.Бурханов, Р. Муллокандов, М. Алоев. В 1974 году в честь 50-летия образо­вания республики опера «Восстание Во­се» была поставлена в обновлённой ре­дакции, в результате чего стала более компактной, а столкновения характеров драматичными и выпуклыми, музыкаль­ная драматургия устойчивей. В её поста­новке приняло участие новое поклонение артистов театра. Это — Р. Толмасов, Б. Мамадкулов, Р.Мулложанова, О. Сабзалиева, М. Исмаилов. В конце 30-х годов прошлого века решением Правительства республики на­чалось возведение нового здания театра. Учитывая достижения театра и его вклад в развитие профессионального музы­кального искусства в декабре 1940 года Президиум Верховного Совета республи­ки принял решение о переименовании музыкального театра в Театр оперы и ба­лета. Это решение стало незабываемым и воодушевляющим событием в духовной и культурной жизни республики. Как было уже отмечено выше, с по­становкой оперы «Восстание Восе» в ап­реле 1941 года в Москве началась Декада таджикской литературы и искусства. То­гда же была представлена вторая таджик­ская опера, называвшееся «Знамя кузне­ца». Её либретто написал известный тад­жикской поэт Абулькасим Лахути на ос­нове одной из примечательных поэм бес­смертного «Шахнаме» Абулькасима Фирдоуси. Это известная на Востока древняя ле­генда в период первой мировой войны, когда фашисты властвовали в Европе и готовились к нападению на Советский Союз, была весьма созвучной и актуаль­ной. Творческая группа театра — Л. Худо- лей (дирижёр), Д. Кармен-Питский и Н. Зиновьев (режиссёры-постановщики), В. Рындин (художник), Б. Мирошниченко (хормейстер), А.Проценко (балетмейстер) с большим вдохновением и порывом по­ставили оперу на сцене. Роли исполнили X. Таиров (Кова), З.Муллокандов (Ба- хром), X. Ахмедов и А. Муллокандов (Фаррух), Т Фозилова и Р. Голибова (Нушофарин), Ш. Джураев (Кубод), ар­тисты хора и балета. Опера «Знамя кузнеца» также являет­ся ещё одним важным шагом в истории таджикского музыкального театра и своими творческими находками открыла новую веху в театральной жизни респуб­лики. Следует отметить, что оперу компо­зитор С.Баласанян создал в творческом сотрудничестве с молодым таджикским композитором Шарифом Бобокалоно- вым. Это выдающееся произведение так­же было представлено на Декаде таджик­ской литературы и искусства в Москве и получило широкое признание. Об этом свидетельствует многочисленные откли­ки в центральной и республиканской прессе. В годы ВОВ театр создал ряд других произведений, к числу которых относит­ся опера «Тахир и Зухра». Знаменитый поэт Мирзо Турсунзаде, уже имеющий опыт написания либретто, в творческом содружестве с композитором А. Ленским написал слова к этой известной восточ­ной сказке о любви и верности. Оперу поставили режиссёры Р.Корох и С. Саидмуродов, её художественное оформление обеспечил художник Е.Чемодуров, балетмейстер Е. Валаматзаде приложил много усилий чтобы про­изведение отличалось яркими элемента­ми национального танца и привлекло внимание зрителей. Известные уже арти­сты Туфа Фазылова, Ханифа Мавлонова, Бурхон Тураев, Халим Тахиров. А. Наматиев внесли свой вклад в осуществление этого творческого замысла. Творческое сотрудничество М.Турсун­заде с композитором А.Ленским продол­жалось и в дальнейшем, в результате чего появилась другая опера — «Невеста». Её постановщиками стали В. Рейнбах и С. Саидмуродов, художественное оформле­ние Е. Чемодурова высветило комедий­ный дух произведения.

В 1954 году творческий состав театра в честь 30-летия образования таджикской республики в сотрудничестве с компози­тором С. Баласаняном создал оперу «Бах- тиёр и Нисо». В основу либретто С. Це- нина (перевод Мухиддина Аминзаде) был положен роман П. Лукницкого «Нисо». Композитор С. Баласанян, который уже имел солидный опыт по созданию тад­жикских национальных опер, за короткий период закончил эту лирико-револю­ционную и свободолюбивую оперу. Со­бытия, которые происходят в годы вос­становления советской власти в далёком горном Бадахшане, отражают тяжёлую жизнь, нравы и обычаи горцев, их борьбу за свободу.
Эта опера была поставлена под руко­водством опытного дирижёра А. Рисмана, постановщика П. Златогорова и ре­жиссера С. Вейзе, приглашённых из го­сударственного академического музы­кального театра им. К.Станиславского и В. Немировича-Данченко. Главные роли с большим творческим накалом исполни­ли Л. Кабирова. X. Мавлонова, Я. Голибов, Р. Бурханов, почти все являющиеся воспитанниками отдела академического вокала Московской государственной кон­серватории. Характерно, что композитор С. Баласанян изучив материалы устной музыки бадахшанских горцев, обогатил их гармонией и полифонией. Он избегал элементарное копирование и стремился к творческой переработки накопленного материала, в результате чего музыкаль­ная драматургия произведения достигла высокого профессионализма. В этом и заключался большой успех пьесы.
В 1957 году в Москве прошла вторая Декада таджикской литературы и ис­кусства. На этом торжественном куль­турном мероприятии Государственный академический театра оперы и балета им. С. Айни принял активное участие со своими творческими достижениями. Наряду с другими произведениями в программу Декады была включена опе­ра Шарофиддина Сайфиддинова «Пулат и Гулру». Примечательно, что эту лири­ко-революционную и свободолюбивую оперу создал молодой перспективный таджикский композитор, выпускник Московской государственной консерва­тории.
Её литературная основа была заложе­на московским либреттистом С. Северце- вым по роману видного таджикского пи­сателя Рахима Джалила «Бессмертные люди» (перевод Файзулло Ансори). Она рассказывает о событиях революционной эпохи, бесчинствах контрреволюционе­ров, торжестве справедливости и дружбе народов. Главные роли сыграли Я. Тали­бов и Р. Толмасов (Пулат), J1. Кабирова и X. Мавлонова (Гулру), Ю. Исхакбаев (Салимбай), X. Тахиров (Исламбек), Б. Большаков (Иванов), А. Муллокандов (Акрам), А. Валиев (Хакир), Р. Галибова и А.Першина (Айша). Много усилий приложили дирижёр И.Абдуллаев, ре­жиссёры — постановщики С. Саидмуро- дов и J1. Чекрыгина, ответственный за оформление сцены и костюмы артистов В. Фуфыгин, руководитель хора X. Мул­локандов, балетмейстер Г. Валаматзаде для того, чтобы опера была привлека­тельной и зрительной.
Данная опера вторично была постав­лена на сцене в 1977 году, в честь 60- летия Октябрьской революции. Её поста­новщиками были дирижёр А. Ниёзмама- дов, режиссёр III. Низомов, художники В. Фуфыгин и К. Растопчин, хормейстеры X. Муллокандов и X. Маджидов. Глав­ные роли сыграли Ф. Зайдуллоева (Пу­лат), Ф. Хакимова, О. Сабзалиева, 3. Аминова (Гулру), Б.Мамадкулов и Н. Хамрабаев (Миркалон). М. Исмаилов, И. Абдуллаев (Исламбек), И. Якимец (Ива­нов), Р. Милосердова (Айша).
В 1960 году в жизни театра произошло ещё одно незабываемое и приятное собы­тие. Свет рампы увидела опера прослав­ленного композитора Зиёдулло Шахиди «Комде и Мадан» Её либретто по одно­имённой поэме классика таджикско- персидской литературы Мирзо Бедиля на­писал поэт Абдусалом Дехоти. К чести 3. Шахиди, большого мастера, он искусно используя классические мелодии таджик­ского народа, создал монументальное, ча­рующее слух произведение. Неоценима также заслуга дирижёра Э. Айрапетянца. постановщика Г. Валаматзаде, художника В. Фуфыгина, хормейстеров X. Мулло- кандова и А. Мелехина, в творческом со­дружестве создавшие блестящую оперу. Необходимо отметить, что наряду с таки­ми мастерами сцены, как X.Тахиров (шах), Ю.Исхакбаев (визирь), Р. Толмасов и Я. Галибоев (Мансур), Р. Муллокандов (Пател), М.Алоев и 3. Муллокандов (тор­говец) игра двух молодых начинающих артистов, выпускников Московской и Ташкентской государственных консерва­торий — Флоры Хакимовой (Комде — кра­савица, танцовщика, словно птица в клет­ке изнывающая во дворце) и Абдулло Абдурауфова (Мадан — великолепный музы­кант и певец, влюблённый в Комде и меч­тающий вызволить её) стала поистине на­стоящей творческой удачей и открытием талантов. Данная опера в 1974 и 1984 го­дах была поставлена во второй и третий раз в обновлённом варианте, с новой ре­жиссёрской разработкой и этической по­зиции. Опера по сей день находится в творческом активе театра и не сходит со сцены. В театральный сезон 1961-1962-го года театр порадовал зрителя новой твор­ческой удачей — постановкой оперы «Знатный жених». Это лирик комедийная опера принадлежит перу композитора С. Урбаха, который много лет жил в Таджикистане и которого ряд таджикских композиторов по праву счи­тают своим наставником. Композитор по­средством совершенствования таджик­ских мелодий и песен создал неповтори­мое произведение для фортепиано и орке­стра. Либретто написал известный тад­жикский драматург и режиссёр С. Саид- муродов, а на русский язык перевёл мос­ковский либреттист Я. Галицкий. Компо­зитор С. Урбах, глубоко, со всеми тонко­стями изучивший материалы народной таджикской музыки, творчески, в особом стиле использовал их в опере. Оперу по­ставили на сцене режиссёры Г. Валаматзаде и С. Саидмуродов, художник В. Фуфыгин, хормейстеры Х.Муллокандов, Мелехин и дирижёр И.Абдуллоев. Для исполнения ролей наряду с таджикскими артистами были привлечены также рус­скоязычные певцы, работающие в составе театра. Солисты Н. Карасёва, Н.Свеш­никова, И.Якимец, А.Денисов, В.Свиридов, А.Голованов, Х.Мавлонова, Л.Кабирова, Г.Зорина, Р.Сокольская, Ф.Юнусова, Я.Галибов и Р.Толмасов соз­дали настоящий музыкально-комедийный спектакль, в котором осуждаются пере­житки прошлого, консерватизм и его по­следствия, недостойное поведение неко­торых членов общества.
Опера с успехом демонстрировалась не только в Таджикистане, но и в Москве, Киеве, Новосибирске, Свердловске, Орске, Оренбурге, Ташкенте. О достоинст­вах и творческих находках таджикских артистов критики публиковали отклики и рецензии в периодической печати.
В 1967 году в честь празднования 50- летия Октябрьской Революции театр об­ратился к современной тематике. Речь идёт об опере «Возвращение», либретто которой по мотивам своей поэмы «Аллея влюблённых» написал известный поэт Аминджон Шукухи. Композитор Якуб Сабзанов, который был уже известен своими песнями, кантатами, сюитами и пьесами для отдельных струнных инст­рументов, фортепиано, кларнета, гобоя, рубаба и др. за короткий период закончил оперу и группа постановщиков — дири­жёр Э.Айрапетянц, режиссёр А.Бакалейников, художник О. Имберович, хормейстеры Х.Муллокандов и А.Мелехин, балетмейстер М.Бурхонов приступили к работе. Для осуществления постановки были привлечены опытные артисты театра — А. Бабакулов и Р. Гол- масов (в роли Садыка), Х.Мавлонова и Л.Кабирова (в роли тётушки Халимы), Я.Галибов (в роли Раиса), А.Абдурауфов и М.Алоев (в роли Захира), А.Валиев (в роли бригадира), а также талантливая молодёжь в лице выпускников разных консерваторий — Б.Мамадкулова и Н.Максудова (молодой колхозник), 3.Аминовой и Ф.Мамедовой (Санавбар), Р.Бурханова (капитан), хор, оркестр и ба­лет. Спектаклю сопутствовал большой успех. Также во время гастролей театра в Москву спектакль был тепло встречен столичным зрителем. В 1985 году автор переработал оперу. Былы включены сце­ны, касающиеся начала Великой Отече­ственной войны, усилена музыкальная драматургия.
В 1970 году состав театра в сотруд­ничестве с талантливым композитором Саидом Хамраевым приступил к созда­нию героической оперы. Молодой чабан Шерак пожертвовал своей жизнью, спа­сая Родину от нашествия чужеземных за­хватчиков. И его подвиг навечно запе­чатлелся в памяти народа. Для инсцени­ровки образа героя много труда вложили дирижёр И.Абдулооев, режиссёр Ш.Низомов, художник Р.Сафаров, хор­мейстеры Х.Муллокандов и А.Мелехин, балетмейстер М.Бурханов, солисты Р.Толмасов (Ширак), Я.Галибов (Шах), Х.Ахмедов (Кухзод), Н.Свешникова (Старушка) и др. Героическая опера на­зывается «Легенда о Шераке», автором либретто является А.Сидки.
В 1973 году на сцену вышла первая опера молодого композитора, выпускника Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского Дамира Дуст- мухаммедова. Либретто для оперы по од­ноимённой повести Тоджи Усмона напи­сал поэт Мухиддин Фархат. События про­исходят в период восстановления совет­ской власти и борьбы с контрреволюцио­нерами. Главный герой-хождентский ювелир Баходур поднял мятеж против красноармейцев, пролил много невинной крови, но под конец потерпел поражение, бежал за границу, скитался и умер в оди­ночестве. В своей первой опере компози­тор сумел ярко и выразительно показать человеческие характеры, душевные пере­ пере­живания героев. Главную роль правдиво и вдохновенно сыграл Заслуженный артист республики Рафоэл Толмасов. Другие ро­ли также замечательно сыграли М.Алоев (Юсуфбек), Х.Ахмедов (красный комис­сар), Р.Бурханов (Нор-курбаши), Б.Мамадкулов (Алим), З.Аминова и Ф.Мамедова (Лутфия). Оперу подготови­ли дирижёр П.Веривода, режиссёр Ш.Низомов, хормейстеры Х.Муллокандов и А.Мелехин, художник Р.Сафаров, ба­летмейстер А.Проценко.
В 1976 году на сцене была поставлена вторая полнометражная опера известного таджикского композитора Ш.Сайфиддинова «Рудаки» (либретто С.Улугзаде и С.Северцева), посвященная большому жизненному пути, многогранному твор­честву и трагической судьбе основопо­ложника таджикско-персидской литера­туры Абуабдулло Рудаки. Её инсцениро­вали молодой дирижёр А.Ниёзмамадов — выпускник Киевской консерватории, ре­жиссёры Х.Рахматуллоев и Ш.Низомов, художник М.Мухин, хормейстеры Х.Муллокандов и Х.Маджидов, балет­мейстер М.Умаров. Главные роли испол­нили А.Бабакулов (Рудаки), Х.Ахмедов (Наср), Р.Толмасов (Акбар), Б.Мамад­кулов (Мадж), З.Аминова (Нигина), М.Курбонова и Ф.Мамедова (Робия), М.Исмаилов (Сахл), И.Абдуллоев (Нух). В 2008 году в честь 1150-летия А.Рудаки опера была вновь переработана компози­тором и составом театра. Это произведе­ние вошло в золотой фонд театра и неиз­менно тепло встречается зрителями.
В 1978 году в республике и за её пре­делами было широко отмечено 100-летия основоположника современной таджик­ской литературы, великого писателя и учёного Садриддина Айни. В связи с юбилеем творческий состав театра под руководством опытного и зрелого компо­зитора Шарофиддина Сайфиддинова стал готовить оперу из жизни и деятельности устода. Либретто для оперы написали Насриддин Исломов и Боки Рахимзода. Для постановки были приглашены ре­жиссёр Киевского государственного те­атра оперы и балета им. Т.Г.Шевченко Д.Смолич и художник Е.Чемодуров из Минска, работавшего в ЗОх и 40-х годах в Душанбе. Они в творческом сотрудниче­стве с Народным артистом Таджикиста­на, режиссёром и драматургом Шамси Киямовым, дирижёром Азизом Ниёзма- мадовым, хормейстерами Хайка Мулло- кандовым и Холахмадом Маджидовым приложили много усилий для того, чтобы как можно ярче и проникновеннее пока­зать личность выдающегося писателя, его трагическую судьбу и самоотверженный труд во имя народа. Опера была постав­лена накануне юбилея С. Айни. А в 1981 году в Киеве этой оперой начались гаст­роли творческого состава театра, длив­шиеся более месяца.
В 1984 году была поставлена патрио­тическая опера Д.Дустмухаммедова «Солдаты народа», посвященная 60- летию Таджикистана. Либретто написал по своей пьесе «Красноналочники» вы­дающийся писатель и драматург С.Улугзаде. Главную роль Ибрагимбека сыграли двое — известный Р.Толмасов и А.Халиков — недавний выпускник Мос­ковской государственной консерватории. Два образа, созданные ими, хотя имели одну цель, но сильно отличались спосо­бами выражения. Ибрагимбек, сыгран­ный Р.Толмасовым, это степенный, очень осторожный и настолько же коварный человек. Ибрагимбек же А.Халикова предстаёт перед зрителем как решитель­ный, импульсивный и безжалостный гла­варь басмаческой шайки. Другие роли исполнили Б.Мамадкулов и Н.Хамрабаев (Салим), З.Аминова и Р.Мулложанова (Хурмо), Ф.Хакимова и О.Сабзалиева (Муаллима). Инсценировку осуществили режиссёры Д.Смолим и Ш.Низомов, хор­мейстеры Х.Муллокандов и Х.Маджидов, художник В.Серебровский и дирижёр А.Ниёзмамадов.
Лирическая опера «Золотой кишлак» также принадлежит перу композитора Д.Дуетмухаммедова. Либретто для неё написали Насриддин Исломов и Мирсаид Миршакар. Опера выражает вековую мечту народа о счастливой и безбедной жизни. Композитор широко использовал песни и мелодии горного Бадахшана, развил их, придал новые полифонические и гармонические оттенки.
Главными героями этой оперы явля­ются братья Наврузбек и Хайдарбек. За­битые нищетой, постоянно сталкиваю­щиеся с жестокостью и несправедливо­стью, они в поисках лучшей доли поки­дают свой кишлак. После многих лет ски­таний, опять везде видя подобный гнёт и притеснение, Наврузбек, потеряв брата, уже в преклонном возрасте возвращается в свой кишлак и абсолютно не узнаёт его, насколько всё кругом изменилось. Ма­ленький односельчанин на его расспросы отвечает: «Это золотой кишлак». Вскоре Наврузбек убедился, что люди освободи­ли свой кишлак от угнетателей, утвердили свободу и справедливость и тем самым осуществили его мечту.
Оперу инсценировали режиссёр О.Долгополов, дирижёры А.Мулло- кандов и Х.Маджидов, балетмейстер С. Азаматова. Главные роли сыграли Ф.Зайдуллоев и Р.Толмасов (Наврузбек), Б.Мамадкулов и Н.Хамрабаев (Хайдар­бек), 3.Аминова и О.Сабзалиева (Лайли), Ф.Хакимова и Ф.Мамедова (Рукиямо), М.Исмаилов (бай). Эта опера в 2000 году была вновь инсценирована в новой ре­дакции и до сих пор представлена в ре­пертуаре театра.
В 1981 году была поставлена ещё од­на народно-революционная опера. Из­вестный композитор З.Шахиди сочинил её по роману С.Айни «Рабы». Либретто принадлежит перу ленинградского кино­драматурга И.Луковского (он же автор киносценариев «Кто был ничем» и «Кто был ничем, тот станет всем»). Перевод 188 был сделан поэтом Асламом Адхамом. В этой опере композитор З.Шахиди мастер­ски использовал народную песню «Гари- бон» («Скитальцы») и революционную мелодию «Марсельеза», чем усилил эмо- циальное звучание и патетику произве­дения. Оперу инсценировали режиссёры I .Валаматзаде и Ш.Низомов, дирижёр И.Абдуллоев, хормейстеры Х.Мулло­кандов и Х.Маджидов, художник Г. Мир- зохонов. Роли сыграли Ф.Хакимова (Зар- рина), Б.Мамадкулов и Н.Хамрабаев (Султан), Ф.Зайду ллоев (Шерхон), И.Абдуллоев (Абдулло), А.Денисов (Ар­сений) и др.
Впервые к жанру оперы обратился композитор Толиб Шахиди, до этого со­трудничавший с театром со своими бале­тами — «Смерть ростовщика», «Память сердца», «Юсуф и Зулайха». Его первая опера «Хранитель огня» (либретто по од­ноимённой поэме М.Турсунзаде написал Н.Исломов, перевод А.Хакима) рассказы­вает о национальном пробуждении и борьбе индийского народа против англий­ских колонизаторов. Использование ком­позитором индийских песен и мелодий придали опере глубокий драматизм и жизненную правду. Оперу инсценировали дирижёр
А.Ниёзмамадов, режиссёр Ш.Низомов, хормейстеры Х.Маджидов и Ш.Хромченко, балетмейстер С.Азаматова, художник В. Серебровский. Главные роли исполнили артисты О.Сабзалиева и Р.Милосердова (старая Бимола), З.Ами- нова и Р.Муллокандова (молодая Бимола), М.Досгиев и И.Абдуллоев (Кумар), а так­же Б.Мамадкулов (поэт), Ю.Жежерун, Н.Буряк. Опера была представлена во вре­мя гастролей и ленинабадскому зрителю. Талантливый композитор Талаб Саттор создал для театра два крупноформат­ных произведения. Первая из них — ора­тория для соло, хора и оркестра. Она по­священа 100-летию восстания Восе. Уси­лиями дирижёра А.Ниёзмамадова, хор­мейстеров Х.Маджидова и И.Хромченко, художника З.Собирова опера под назва­нием «Зов далей» была поставлена на сцену. Композитор искусно и творчески использовал народные мелодии. Роли восставших в основном сыграли творческий состав хора, а главную роль — Адхам Холиков. Оратория «Зов далей» была первой попыткой театра в инсценировке этого жанра и театр успешно справился с этой задачей.
Другим крупноформатным произве­дением Галаба Саттора является героиче­ская монументально-эпическая опера «Рустам и Сухроб», либретто которой по мотивам бессмертного «Шахнаме» Абулкасима Фирдавси сочинил поэт Низом Косим. В музыке реально запечатлелись мужество и самоотверженность героев в обстановке той эпохи. Инсценировали оперу дирижёр Б.Меробов, постановщик и художник С.Усмонов, хормейстеры Х.Маджидов и Е.Тиллоева. балетмейстер С.Азаматова. Роли исполнили М.Достиев и С.Юсупов (Рустам), О.Сабзалиева (Тахмина), А.Мирраджабов (Сухроб), М.Мамадкулов (Кайковус), М.Исмоилов (Афросиаб), И.Арутюнян (Гурдофарид), С.Нуруллоев (Жандаразм), Г.Турсунов (Хаджир). Роли воинов исполнили арти­сты хора и балета. Опера стала новой ве­хой в истории таджикской профессио­нальной музыки.
В 1999 году в честь 1100-летия Госу­дарства Саманидов композитор Толиб Шахиди сочинил историческую оперу под названием «Амир Исмоил». Автора­ми либретто являются Нур Табаров и Ни­зом Косим. Оперу инсценировали из­вестный режиссёр Барзу Абдураззоков, художник Акбар Махмудов, дирижёр Бехрон Меробов и хормейстер Сталина Азаматова. Главные роли блестяще сыг­рали М.Достиев (Амир Исмаил), А.Мирраджабов (Наср), М.Назарова (ца­рица), Б.Мамадкулов (придворный пе­вец).
С первых дней деятельности театр су­мел наладить прочный контакт со зрите­лями. Он не только своими прекрасными постановками призывал зрителей в свои залы, но и регулярно организовывал встречи с представителями различных слоев общества и пропагандировал про­фессиональное музыкальное искусство. Большое внимание уделяется эстетиче­скому воспитанию молодёжи, для детей постоянно инсценируются знаменитые музыкальные произведения. К ним отно­сятся и произведения таджикских компо­зиторов, такие как опера «Коза с кудря­выми ножками» Фаттоха Одина, «Зайчи- хин дом» Дамира Дустмухаммедова (либ­ретто Н.Бакозода), «Волшебные яблоки» Т.Шахиди (либретто С.Арзуманова), «Красавица и чудовище», «Калиф-аист» (либретто Б.Чайковского), «Лесная сказ­ка» Амирбека Мусаева (либретто С.Умара). Они готовят молодое поколе­ние к глубокому восприятию профессио­нальной музыки и оперного искусства.
СВЕТЛЫЙ ЛУЧ
Образованный 70 лет тому назад, Государственный академический театр оперы и балета им. Садриддина Айни приступил к формированию таджикского национального профессионального искусства с тысячелетних традиций — песен, танцев, музыки и затем постепенно перешел к инсценировке произведений мировой классики.
Успешное освоение мировой культуры обернулось для театра большими достижениями и позволило театру внести достойный вклад в развитие таджикского профессионального искусства. В этом направлении велика заслуга выдающихся деятелей искусства Сергея Баласаняна, Александра Ленского, Гэффара Валаматзаде, Александра Проценко, Арусак Исломовой, Аъзама Камолова и других.
Становление театра связано с такими постановками, как «Два цветка» «Восстание Восе» и «Знамя кузнеца». Именно эти постановки вошли в программу Дней таджикской культуры и литературы в Москве в 1941 году. Сразу же после завершения этого большого культурного мероприятия решением гвравительства СССР театр был удостоен высшей награды того времени — орденом Ленина
Воодушевленный этим коллектив театра и в годы Великой Отечественной Войны лсужкствлял плодотворную деятельность и фсагтавил зрителю ряд интересных произведений.
В разные годы в театре трудились арти- воторые являются гордостью нашего профессонального музыкального искусства. К ним относятся Народные артисты СССР Нрфа Фозилова, Ханифа Мавлонова, Лутфи Кабирова, Лутфи Зохидова, Ахмад Бобокулов Малика Собирова, Народные артисты Таджикистана Азиза Азимова, Рано Галибова Рафоэл Толмасов, Музаффар Бурхонов, Вохид Эшонходжаев, Ибодулло Абдуллоев, Бурхон Мухаммадкулов, Низом Хамрабаев, Оят Слезалиева. Акбар Мирраджабов, Мирали Достиев. Бехрон Мехробов, Холахмад Маджитов. Сталина Азаматова, Шамси Низомов. Заслуженные деятели искусства Азиз ниёзмамадов. Дамир Дустмухаммедов, Петр Гейвандов, Заслуженные артисты Таджикистана Махмадали Кобилов, Зебо Аминова, Музаффар Исмоилов, Бахтиёр Давлатов, Зухра Беляева, Александр Бахман и др. Творческий состав театра многократно выезжал на гастроли в Россию, Узбекистан, Азербайджан, Армению, Литву, Турцию, Финляндию и другие страны. Многие таджикские артисты выступали на сценах около шестидесяти театров стран мира.
В свою очередь на сценах Таджикского театра оперы и балета успешно выступали мастера музыкального искусства из Москвы, Киева, Баку, Ташкента и многих других городов мира.
Отрадно, что наряду с мастерами искусства в постановках театра участвуют молодые талантливые артисты, в основном выпу- стники Государственного института искусств им. Мирзо Турсунзаде, Национальной консерватории им. Талаба Саттора, Колледжа искусств им. Ахмада Бобокулова и Республиканского хореографического колледжа им. Малики Собировой.
Театр регулярно участвует в республиканских и международных конкурсах и неоднократно удостаивался призов. В их числе и главный приз республиканского конкурса профессиональных театров «Парасту».
Театр гордится достижениями своих питомцев — призеров международных конкурсов — Акбара Мирраджабова, Мирали Дос- тиева, Сайфулло Юсупова, Содика Нурул- лоева, а также хора, получившего вторую премию на Международном конкурсе в Турции. Творческий состав театра принимал активное участие в проведении Дней таджикской литературы и искусства в Узбекистане, Москве, Международного симпозиума в Санкт-Петербурге в честь 1100-летия образования государства Саманидов.
В эти дни театр готовится к достойной встрече 20-летия государственной независимости Республики Таджикистан.
Мы уверены, что старания коллектива принесут желанные плоды и каждая новая постановка будет всегда сопровождаться бурными аплодисментами благодарных зрителей.
АРЕНА ВДОХНОВЕННОГО ИСКУССТВА
В 1937 году в столице Таджикской Советской Социалистической Республики — городе Душанбе появилось новое культурное учреждение — музыкальний театр. К его чести, новорожденный театр за короткий срок смог привлечь из всех регионов республики и за ее пределов талантливых артистов, воссоздать главные основы музыкального театра, разработать увлекательные и содержательные программы и, тем самым, занять достойное место в культурной жизни Таджикистана.
Отнюдь неслучайно, что уже через три года музыкальный театр был преобразован в республиканский театр оперы и балета. Это свидетельство зрелости и высокого музыкального профессионализма коллектива театра. И все же, необходимо было создать дополнительные условия для формирования нового национального театра, развития музыкального искусства, привлечения и воспитания высококвалифицированных специалистов из числа местных кадров. Несмотря на то, что ощущалось приближение войны, состоялся важный культурный акт: 13 декабря 1940 года распахнул свои врата перед зрителем новый центр музыки, песни и танца.
К тому времени Театр оперы и балета Таджикистана имел сильный творческий коллектив во главе художественного руководителя Р. А. Короха, главного дирижера А. Г. Кауфмана, завотделом вокала Е. А. Прокофьева, хормейстера П. С. Мирошниченко, балейтмейстеров А. Исло- мовой, Г. Валаматзаде, А. И. Проценко, композиторов С. А. Баласаняна и А. С. Ленского. Благодаря усилиям дирижера Гитгарца и композитора Баласаняна, которые были приглашены из Минска и Москвы, уже был создан симфонический ор­кестр и в последствии к этой важной работе присоединился Ленский, внёсший свой весомый вклад в становление талантов и повышение профессионализма оркестра, а также в воспитании первых таджикских дирижёров — Аьзама Камолова. Фозила Солиева, Шарифа Бобокалонова. В формировании вокального пения ряда таджикских артистов, таких как Тухфа Фозилова, Бурхон Тураев, Раъно Галибо- ва, Хочи Ахмадов, Авнер Муллокандов, очень велика роль Е. А. Прокофьева. С большим музыкальным стажем он как солист оперы, пианист и музыкант буквально вторгнулся в мир таджикской национальной музыки и помогал молодым тад­жикским солистам изучать малознакомое им искусство.
В то время Таджикская Советская Социалистическая республика готовилась к очень величественному и ответственному событию — первой Декаде литературы и искусства, которая должна была состоятся в городе Москве. Особая надежда возлагалась на Театр оперы и балета. Молодой, но обладающий высоким мастерством коллектив с честью справился с этой задачей и преподнес московским зрителям творческую программу, которая очаровала критиков и любителей высокого искусства. Влиятельные центральные газеты — «Правда», «Известия», «Советское искусство», «Советский артист», «Вечерняя Москва» и многие другие писали о различных аспектах представлений и многообразие жанров, в поле их зрения были либретто, музыка, оркестр, вокал, исполнение ролей, балет, хор, оформление сцены. Они расценивали молодой таджикский театр как растущий и весьма пер­спективный. Вот некоторые фрагменты из тех публикаций:
«Талантливые поэты, авторы либретто («Восстание Восе») Турсунзаде и Дехоти описали события исторического прошлого с большой воодушевлённостью и поэтическим мастерством». «Оркестром руководил первый таджикский дирижёр Камо- лов, причем уверенно и мастерски».
Композитору Баласаняну удалось создать на основе таджикских фольклорных песен оперу, которая полна лиризма и душевной красоты». «Выступление детского состава балета, которое уверенно и свободно происходило на сцене, показало, что в ближайшем будущем таджикский театр сможет воспитать высококвалифи­цированных молодых талантливых хореографов». «Актёрская труппа «Лола» очень понравилась зрителю. Даже не зная таджикский язык, можно не сомневаться, что в языке Бобо-Набота (артист Б. Тураев) присутствует разум народа, в этом счастливом и радостном старце заключена жизнерадостность и мудрость народа». «Нельзя не восхищаться балетмейстерами спектакля (Г. Валаматзаде, А. Исломова, А. Проценко), так как их труд с профес­сиональной точки зрения безупречен». «Слушатели удивлялись тому, что молодой хор таджикского театра успешно исполнял сложную многозвучную партитуру оперы так естественно и радостно». «Знамя кузнеца» является одним из незабываемых и серьезных достижений советского оперного искусства».
Мы привели так много цитат для того, чтобы было понятно ответственность и мастерство, которое за короткий срок показал молодой таджикский театр оперы и балета и душевное признание, которое оказали ему истинные ценители профессионального музыкального искусства. Заметьте, какое реальное и оптимистическое предсказание сделала почти 70 лет тому назад газета «Советское искусство»: «Глядя на талантливых таджикских артистов и восторгаясь их мастерством, веришь, что на основе этого прекрасного народного искусства с его богатейшими традициями можно и должно создаваться произведения большого масштаба, веришь, что такие произведения будут созданы».
Во время заключительного мероприятия Декады глава великого советского государства И.В.Сталин высоко оценил творчество и искусство участников Декады и отметил великое, яркое прошлое таджикского народа. Участники были награждены орденами и медалями, высокими профессиональными званиями. Таджикский государственный театр оперы и балета своей дальнейшей деятельностью показал, что его успехи и высокая оценка руководства страны, специалистов и московских зрителей были не случайны и он может впредь доказать это своими новыми достижениями.
После двух месяцев той знаменитой поездки началась Великая Отечественная война и большинство его участников, которые наряду с государственными наградами были также награждены путевками в санатории, добровольно ушли на фронт или спешно вернулись в театр и продолжили борьбу с врагом оружием искусства. И на протяжении четырех страшных лет, когда на кровавых полях решалась судьба государства, на сцене Таджикского государственного театра оперы и балета были поставлены несколько новых представлений. Непоколебимость воли деятелей искусства заключалась в том, что, несмотря на чувство обездоленности, они создавали прекрасные творения и укрепляли в сердцах своего народа уверенность в победе.
Несмотря на немыслимые трудности, внимание государства на учреждения искусства, в частности на Таджикский государственный театр оперы и балета нисколько не уменьшилось. 17 февраля 1942 года состоялась торжественная церемония сдачи в эксплуатацию нового здания театра (архитекторы А.А. Юнгер, Д. И. Били- бин, В. Д. Голли, С.Е. Захаров). 14 марта того года был открыть театральный сезон премьерой уже известной героической и патриотической оперы «Знамя кузнеца» С. Баласаняна.
Здание Таджикского государственного театра оперы и балета имени Садриддина Айни, которое в настоящее время украшает одну из центральных площадей нашей родной столицы — города Душанбе, является великим и вечным памятником того культурного периода и тех людей и на протяжении 70 лет служит делу искусства. а также в качестве одного из ярких памятников архитектуры очаровывает своим величием и красотой.
За период своего существования театр не только стремился к постановке достойных произведений своего времени, но являлся и школой воспитания национальных кадров. В результате за сравнительно короткий исторический период были привлечены к созданию опер и балетов немало таджикских писателей, дирижёров, композиторов, балетмейстеров, хормейстеров. Известный таджикский композитор Ша- рофиддин Сайфиддинов, который в молодости служил в этом театре, отметил, что «Два года воспитания в атмосфере высокой музыки удвоило мою любовь к сценическим произведениям. С тех лет я был в числе первых зрителей спектаклей самого большого культурного зала нашей страны. Театр оперы и балета на всю жизнь стал для меня вторым домом, а его артисты — моими сподвижниками и друзьями. Этот центр культуры и искусства привлекал множество профессиональных деятелей, помогал им в достижении своих творческих целей. В появлении моей первой опе­ры «Пулод и Гулру» также немаловажна помощь его творческого коллектива. Без преувеличения можно сказать, что это опера не только результат труда одного композитора, а результат коллективного труда работников данного театра».
Многие либреттисты, композиторы, дирижеры, режиссеры, балетмейстеры, хормейстеры, артисты хора, балета и оперы также могут повторить вышеназванные искренние слова благодарности в адрес этого дворца искусства.
Другая заслуга театра заключается в том, что его творения — оперы и балеты, песни и арии, грандиозные произведения оркестра украшали большие мероприятия в стране и за ее пределами, в том числе вторую Декаду таджикской литературы и искусства в Москве (1957), Дней таджикской культуры в других братских республиках и т. д. Посредством гастролей в различные страны театр пропагандировал таджикскую оперу и балет, профессио­нальную таджикскую музыку, а также сделал знаменитыми и известными ее достойных представителей. Бесподобная слава таджикских оперных постановок «Восстание Восе», «Знамя кузнеца», «Та- хир и Зухра», «Пулод и Гулру», «Комде и Мадан», «Рудаки», «Возвращение», «Ласточка», «Золотой кишлак», «Прокл__- народом», «Рустам и Сухроб», выс кк творческий полет балетов «Два цвети «Сын Родины», «Лейли и Меджн\ н
На протяжении 70 лет многие поколения артистов продолжили и совершенствовали лучшие традиции театра. У него всегда был свой особый стиль и постоянно находился в поиске различных средств художественного выражения. Преданность классическому балету и опере, с одной стороны, и целенаправленное использование народного искусства, с другой, определяли его творческое лицо. Поставленные театром представления имеют достойное место в современной культуре и присвоение высокого звания — академический представляется очень заслуженным.
Отрадно, что из богатой жизни театра последние двадцать лет были на служение независимости Республики Таджикистан и которых, без преувеличения, можно сравнить с полувековым его прошлым. За этот период театр также находился в центре общественной жизни страны, несмотря на трудности периода сохранил свое лицо и украшал произведениями различного жанра многие важные политические и культурные торжества.
Особую славу театру в этот период принес Национальный гимн Таджикистана, который исполнили артисты театра и в настоящее время запись гимна украшает великие мероприятия и является источником гордости благородного таджикского народа.
В последние годы деятельность театра продолжается в двух направлениях. Первое — новое представление известных мировых и таджикских музыкальных произведений, и второе — привлечение молодых авторов и создание новых оперных и балетных произведений. Можно утверждать что в обоих направлениях проделана большая работа, свидетельством чего является разнообразная программа и полный аншлаг.
Знаменитый хор театра, который еще в начале своей творческой деятельности чаровал московских слушателей, благодаря усилиям различных поколений артистов театра удвоил свою прежнюю славу. Участие в Международном фестивале академических и фольклорных хоров, который состоялся в 1998 году в столице Турции — Анкаре, являлся для него настоящим испытанием и проверкой таланта и зрелости. Требования конкурса были очень сложными. Нужно было исполнять одно произведение из мировой классики, несколько национальных произведений и одно произведение композиторов принимающей стораны. Предложенные произ­ведения требовали от дирижёра и исполнителей большого профессионального мастерства, а также высокую технику исполнения. Результатом неустанной работы являлось то, что хор из Таджикистана среди 39 стран занял второе место. В конкурсе, где принимали участие страны, традиционные исполнители хора — Македония, Скандинавия, Украина, Россия, Бельгия, Германия, Венгрия, Румыния и другие, и где известный хор из Турции занял лишь третье место, это является немалым достижением.
Эти и другие достижения театра являются результатом политики правительства нашей страны в сфере культуры, а также постоянного внимания и непосредственной поддержки Президента Республики Таджикистан уважаемого Эмомали Рахмона. Именно Глава государства профинансировал участие хора театра в вы­шеуказанном конкурсе, принял участие и выступил на премьере оперы «Рустам и Сухроб», принимал меры для улучшения условий жизни артистов, организации поездок внутри страны и за рубежом, а также для обучения группы подростков в знаменитом Колледже хореографии города Пермь Российской Федерации. Именно благодаря рекомендациям и напутствиям
Главы государства в канун празднования 70-летия был проведен капитальный ремонт театра, знаменитый памятник архитектуры столицы приобрел новый и свежий облик.
Сегодня Таджикский государственный академический театр оперы и балета имени Садриддина Айни является крупным культурным центром, имеющим огромные творческие, технические, производственные возможности. Здесь новые поколения либреттистов, композиторов, артистов обучаются великому делу искусства. Различные цеха театра шьют сценические костюмы не только для своего театра, а также для других учреждений искусства, Театр имеет возможности приглашать нужных опытных зарубежных артистов и необходимо отметить, что сегодня с театром сотрудничают известный итальянский дирижер, ведущие солисты оперы, балета и музыканты оркестра из Казахстана и Киргизии, а также для создания оперы «Абуали ибн Сино» знаменитый композитор из Узбекистана.
Таджикский государственный академический театр оперы и балета имени Садриддина Айни постоянно находится на трудном пути творчества и предоставления поклонникам плоды своего труда. Недавно творческий коллектив вернулся из гастролей по Согдийской области. Многочисленные спектакли и концерты, обоюдно полезные встречи и беседы показали, что народу интересно профессиональное мировое и национальное музы­кальное искусство и хорошо воспринимает талантливо представленных произведений.
И в этой поездке ощущалось внимание и забота Правительства страны и местных органов государственной власти. Ответ же творческого коллектива театра на теплый и искренний прием выражается в постоянном творческом и созидательном труде. Труд, который порождает красоту, создаёт искусство, высокий художествен­ный вкус, воспитывает в людях чувство гуманизма и патриотизма, в целом прославляет национальное искусство и умножает славу нашей любимой Родины.

 

operabalet.tj © 2020. All rights reserved.